Re-use, Re-model, Re-wear

Peter Everaert van Galerij Artisjok bracht drie kunstenaressen bij elkaar die wel elk een eigen werkwijze hebben, maar toch in een zelfde mindset kleding ontwerpen en tegelijk rekening houden met de ecologische weerslag van de kledingindustrie. Massa’s mensen zijn nauwelijks begaan met hun overconsumptie van kleren. Overschotten en afgedankte kleren komen bij voorbeeld in massale hoeveelheden in ontwikkelingslanden terecht, waar ze de aarde en het water verontreinigen. Alle drie willen deze kunstenaressen op een andere manier tegen kleding aankijken. Niet alleen komen ze op voor hergebruik en recyclage van materialen, ook maken ze ieder voor zich een transformatie door in hun artistieke bedrijvigheid. En voor alle drie is ‘water’ een element dat de transformatie begeleidt. Water als zuiverend element. De onderdompeling in water symboliseert ook een nieuwe geboorte, een nieuw leven.
De Letse Santa Lacare was uitgekeken op haar maatwerk in de textiel- en kledingsector en heeft zich toegelegd op meer kunstzinnige creaties. Met de artistieke bagage die ze in Londen opdeed ontwerpt ze nu kleding vanuit een nieuwe invalshoek. Ze toont een reeks installaties van draagbare ontwerpen, en daarnaast een fotoshoot van modellen in haar kleding die zich onderdompelen in water.
Lucienne Van Dingenen ontwierp aan de modeacademie reeksen geïnspireerd door ‘yin en yang’ en door de film The birds van Alfred Hitchcock. Die inspireerden haar nu tot een transformatie met hergebruik als belangrijkste statement in haar kledingontwerpen. Ze presenteert een veertigtal unieke gebreide kledingstukken, waaronder heel speciale ‘longsleeve’ arm-warmers. Daarnaast beschildert en hergebruikt ze interieurspullen als flessen en borstbeelden in de kleuren van water. Met allerlei knipsels maakt ze ook collages en posters met golven van water als herkenbaar motief.
De Oekraïense Masha Plokhuta ziet in de desintegratie van de zo bestand geachte innerlijke wereld, onder meer door de oorlog, een stimulans om van binnen uit een nieuwe ontwikkeling te laten aanbreken. Als je alles verliest kan alles ook opnieuw beginnen, en kan er een nieuwe versie van jezelf groeien die je je voordien niet kon voorstellen. In haar veelkleurige, uitbundige ontwerpen kijkt ze naar de wereld met de ogen van iemand die heel bewust opnieuw geboren wordt.
Voor het schoeisel van hun modellen konden de kunstenaressen een beroep doen op de schoenen van de bekende ontwerpster Karin Maas. Een weetje: voor de grote pop opgehangen bij de ingang van de galerij (en op de affiches), gezamenlijk aangekleed door de drie kunstenaressen, stond Peter Everaert model. Op de opening van de tentoonstelling op zaterdag 9 september zullen, als een Tableau Vivant, Peter en zijn vrouw Kristine, een tiental modellen, een dragqueen en de drie kunstenaressen zelf gekleed gaan in hun ontwerpen. En er zal ook water aan te pas komen. Met deze tentoonstelling laat Galerij Artisjok het nieuwe tentoonstellingsjaar met veel enthousiasme op spectaculaire wijze van start gaan.
De tentoonstelling ’Re-use, Re-model, Re-wear’ loopt van 9 september tot 5 november 2023 in Galerij Artisjok aan de Antwerpsestraat 62-64 in Lier, van donderdag tot zondag, telkens van 14 tot 18 u.
Iedereen is welkom op de openingsmanifestatie Tableau Vivant op zaterdag 9 september van 14 tot 18 u.
L’esprit de l’Artiste

Als opkomend kunstenaar met je werk naar buiten treden is niet eenvoudig. Na een opleiding in een kunstinstelling als de Lierse beeldacademie is de communicatie naar een geïnteresseerd publiek vaak een moeilijk te nemen hindernis, zeker als je er alleen voorstaat.
Deze tentoonstelling L’esprit de l’Artiste (van 23 september 2023 tot 29 oktober 2023), georganiseerd door de Vrienden van de Academie, heeft de ambitie een ‘wonderwall’ aan te bieden van talent bij plaatselijke opkomende kunstenaars. Er is een diversiteit te zien aan stijlen, thema’s, technieken, mediums en culturele achtergronden. Daarvoor gingen de Vrienden van de Academie nu reeds voor de 4de keer een samenwerking aan met een galerij en zochten ze naar de juiste ruimte en een breed artistiek netwerk.
Galerij Artisjok heeft in Lier en omstreken een stevige reputatie en biedt ons met het voormalige handelspand Esprit in de Antwerpstraat 64 een toplocatie aan in het commerciële hart van Lier. Onder leiding van galerijhouder Peter Everaert en een jury van deskundigen is er een kwalitatieve selectie gebeurd van de ingediende werken. Hij staat ook in voor de presentatie, permanentie (donderdag,vrijdag,zaterdag,zondag van 14 tot 18 uur) en de verkoop in zijn galerij tijdens de twee maanden durende expo.
De Vrienden van de Academie kunnen samen met galerij Artisjok een boeiende en inspirerende expo realiseren die een breed publiek en het opkomende talent in onze stad verbindt. De titel van de expo is een knipoog naar het vroegere handelspand van Esprit, maar ook een verwijzing naar de creatieve ‘geest’ van nieuw talent.
Feestelijke opening op 23/9/2023 om 20 uur
Finissage met prijsuitreiking op 29/10/2023 om 16 uur
FRAGS & flarden

FRAGS & FLARDEN is het resultaat van een bijzonder project.
Twee groepen kunstenaars geven een eigen invulling aan eenzelfde werkwijze, namelijk het uitwisselen van frags (fragmenten).
Aan de ene kant vinden we de leden van GLOBAL ART PROJECT (kortweg GAP), een internationaal collectief dat in 2013 werd opgericht door de kunstenaars Carl Heyward uit de VS, Akiko Suzuki uit Japan, Chaewon Oh uit Korea, Lorna Crane uit New South Wales en Vered Gerstzenkorn uit Israël. Nadat ze elkaar online hadden ontmoet, begonnen ze per post frags uit te wisselen en raakten gefascineerd door de nieuwe werken die hiermee gecreeërd werden, alsook door de mogelijkheid om in volle vrijheid van expressie, over taal en cultuur heen, te communiceren met diverse kunstenaars van over de hele wereld.
Als ‘frags’ definiëren zij gevonden papiertjes, afgescheurde billboards, lapjes stof, boodschappenlijstjes, foto’s en negatieven, weggegooide spullen die een nieuw leven krijgen door een andere kunstenaar die deze ruwe materialen verwerkt als onderdeel van mixed-media collages of schilderijen.
Van het huidige ledenbestand (79 artiesten, werkzaam in 17 landen) zouden 31 leden ingaan op de oproep om in Lier ‘fragswerk’ te presenteren rond een gezamenlijk thema, De deelnemende artiesten komen voornamelijk uit de VS, maar ook uit Argentinië, Mexico, Canada Korea, Japan, Zwitserland, Italië, Frankrijk, Zweden, Iran, Indië en België.
Aan de andere kant staat een groep van 6 Belgische kunstenaars,
Geïnspireerd door het principe van uitwisseling binnen GAP, nodigt Frédérique Rennuit in 2022 Ils lambrichts en Anke Vielfont uit voor een uitwisselingsproject met aangepaste spelregels. Ondanks het feit dat ze elkaar bij aanvang van dit project niet of amper kenden, wisselen ze geen vondsten uit maar fragmenten van hun eigen werk. Deze ‘frags’ worden vervolgens in alle vrijheid geïntegreerd in hun persoonlijk oeuvre, hiermee als kunstenaar een bijzondere communicatie zonder woorden op gang zettend, die hen al snel ook als mens dichter bij elkaar zou brengen.
Na de exporeeks ‘O VER’ (oa bij Galerij Artisjok te gast) zetten de 3 hun uitwisselingstraject in 2023 verder met 3 nieuwkomers : Eline Ouwendijk, Ingrid Westhovens en Marianne Vanherreweghe.
‘Frags & Flarden’ werd een project vol nieuwe uitdagingen.
Verrast door het feit dat deze Belgische kunstenaars voornamelijk werken met frags in 3D, nodigt Carl Heyward, bezieler van GAP, hen uit om samen tentoon te stellen. Met als leidraad ‘de gehavende restanten van dromen’ wisselen de 6 Belgische kunstenaars én de GAP-leden in eigen groep frags uit en zetten zich aan het werk. Eline, Frédérique en Anke zullen hiernaast ook nog tijd vinden om enkele werken te maken met frags ontvangen van GAP.
In deze expo, waarin alle werken volgens dit principe van fragsuitwisseling zijn ontstaan, worden de resultaten van beide visies naast elkaar gezet en in dialoog opgesteld. Deze enige verzameling werken, die kunstenaars samenbrengt over alle grenzen heen, zal in volle exclusiviteit te zien zijn in Galerij Artisjok – Antwerpsestraat 47 te Lier, dit van za 9 sept tot zo 29 okt 2023. Niet te missen !
Deelnemende Belgische kunstenaars
Ils Lambrichts – Eline Ouwendijk – Frédérique Rennuit – Marianne Vanherreweghe – Anke Vielfont – Ingrid Westhovens
Deelnemende leden van het GAP-collectief
Carl Heyward usa
Akiko Suzuki usa/japan
Chaewon Oh korea (3 oprichters van het collectief)
aangevuld met volgende toegetreden leden :
Michele Atkinson canada
Sandee Johnson usa
Helen S. Cohen usa
Ale Feijo argentina
Nancy Perry usa
Naomi Middelmann switzerland
Mikel Frank usa
Teri Dryden usa
Helene Öfwerström sweden
Kari Manwiller usa
Mar Daines. france
Saeed D’shab iran / usa
David Jenowe usa
Linda Coppens belgium / spain
Elise Marshall usa
Lynn Arnold usa
Glen Rogers mexico
Michael Shemchuk usa
Phil Coucke belgium
Sarah O’hala usa
Francesca Lamberti italy
Colleen Gianatiempo usa
Pamela Pitt usa
Christine Verhaert belgium
Blijf op de hoogte van onze tentoonstellingen en zoveel meer: